10 Klassische Gitarren- und Ampere-Anlagen

Genauso wichtig wie das Streben nach einem eigenen Sound als Gitarrist ist, geht man oft dorthin über die Töne anderer großartiger Spieler, Vergangenheit und Geschenk. Hier erforschen Sie die Elemente hinter den Signature-Sounds von zehn der weltweit bekanntesten Gitarristen.

Jazz inkarniert: Wes Montgomery

Obwohl Jazz-Legende Wes Montgomery während seiner Karriere mehrere verschiedene Archtop-Gitarren besaß, ist er wahrscheinlich am besten für die folgende Aufstellung bekannt:

  • Gitarre: Gibson L-5CES: Ein elektrischer Hohlkörper mit geschnitztem massivem Fichtendeck und massivem Ahornboden und -zargen, Ahornhals mit Ebenholzgriffbrett, schwimmender Brücke und Trapez Saitenhalter. und ein Humbucker in der Halsposition.

  • Amp: Mittleres bis großes Fender-Röhrenmodell: Ein relativ leistungsfähiger Röhrenverstärker mit einem Vorverstärker, der für einen sauberen, klaren Klang konzipiert wurde, der sich aber bei hartem Druck nur wenig verzerrt (oft auf sehr angenehme Weise).

Klassischer Rock'n'Roll: Eddie Cochran

Eddie Cochran verkörperte den Rock'n'Roll der 1950er Jahre in seinem Performance-Stil, seinem Look und seinem Sound. Er benutzte folgende Anordnung:

  • Gitarre: Gretsch 6120: Eine vollständig hohle elektrische Archtop, die jedoch ohne große Rücksicht auf ihre akustischen Eigenschaften entworfen wurde. Gebaut mit einer laminierten Ahornoberseite, -rückseite und -seiten; Ahornhals mit Ebenholzgriffbrett; Dual-Single-Coil-Tonabnehmer; und Bigsby Vibrato und Rocker Bridge.

  • Ampere: Fender Tweed Combo: Cochran wurde normalerweise mit einer der mittelgroßen Tweed Combos von Fender gesehen, die voll waren und reich klingende Röhrenverstärker waren, die ein wenig Körnung und Kompression ergaben, wenn sie geschoben wurden. in Overdrive.

Früher Blues: Hubert Sumlin

Hubert Sumlin war 25 Jahre lang Leadgitarrist für den legendären Bluesbruder Howlin 'Wolf, und er etablierte sich dabei als einer der schmackhaftesten, bewegendsten Bluesgitarristen der Szene. Hier ist sein berühmtes Setup:

  • Gitarre: 1954 und 1956 Gibson Les Paul Modell Goldtop: Diese frühen Evolutionen der ursprünglichen Inkarnation des Solidbody Les Paul hatten beide heiße Single-Coil P-90 Tonabnehmer, mit dem massiven Mahagonikorpus , geschnitztes Ahornholzoberseite, geklebter Mahagonihals und Palisandergriffbrett, die die Brut definieren. Das Modell von 1953 besaß eine umlaufende Brücke, wohingegen die '56 eine Melodie-O-matic-Brücke mit Stopbar-Saitenhalter aufwies.

  • Amp: Günstigere Valco- oder Danelectro-Combos: Diese mittelgroßen Röhrenamps erfreuten sich bei Spielern der Chicagoer Szene großer Beliebtheit und gaben einen cremigen, leicht rohen Ton ab, wenn sie in Overdrive getrieben wurden.

Surfgitarre: Dick Dale

Dick Dale ist seit langem als King of Surf Guitar bekannt, ein Titel, den er gleich bei der Geburt des Genres erlangte, als er Ende der 1950er und Anfang der 60er Jahre Ballsäle in Südkalifornien mit tausenden tobenden Surf-Fans an jedem Wochenende.Er verwendete folgende Gitarre, Verstärker und Effekte:

  • Gitarre: Fender Stratocaster: Eine Solidbody-E-Gitarre aus Erle mit einem geschraubten Ahornhals mit Palisandergriffbrett, 25-1 / 2-Zoll Mensur, Drei Singlecoil-Tonabnehmer und das Synchronized Tremolo (Vibrato) von Fender.

  • Amp: Fender Showman-Kopf und -Kabine: Ein großer, kraftvoller 100-Watt-Röhrenverstärker für einen lauten, druckvollen Sound; eingebautes Tremolo; große übergroße Lautsprecherboxen, die schließlich bis zu zwei satte 15-Zoll-JBL-Lautsprecher trugen.

  • Effekte: Fender Reverb Unit und amp-basiertes Tremolo: Tube-driven Tremolo-Schaltung an den Fender-Amps; Post-1962, Fenders neue Reverb-Einheit, ein Stand-alone, Rohr-powered Federhall-Effekt.

60er Blues-Rock: Eric Clapton

Eric Clapton ist der bekannteste und beständigste Vertreter des britischen Blues-Rock. Er hat im Laufe der Jahre verschiedene Gitarren und Verstärker gespielt, aber sein bahnbrechendstes Setup ist wohl das, was er Mitte der 1960er Jahre verwendete, um einen fetten, cremigen Lead-Ton auf ikonischen Aufnahmen mit John Mayalls Band The Blues Breakers zu produzieren. Gitarre, Verstärker und Pedal:

  • Gitarre: 1959-'60 Sunburst Gibson Les Paul: Eine Solidbody-E-Gitarre aus Mahagoni-Korpus mit geschnitzter Ahorndecke, eingeklebter Hals mit Palisandergriffbrett, 24-3 / 4-Zoll-Mensur, zwei Humbucker, Tune-O-Matic Bridge und ein Stopbar-Saitenhalter.

  • Amp: Marshall Modell 1962 Bluesbreaker-Combo: Eine frühe 45-Watt-Marshall-Combo (die 1962 ist eine Modellnummer, kein Jahr) mit zwei KT66-Ausgangsröhren - ein britischer Cousin der American 6L6 - und zwei 12-Zoll Celestion-Lautsprecher.

  • Effekte: Dallas Range Master Treble Booster: Mit Germanium-Transistor angetriebenes Booster-Pedal, mit dem der Verstärker bei Bedarf in einen stärkeren Overdrive geschaltet werden kann.

Ende der 60er Jahre Heavy Rock: Jimi Hendrix

Jimi Hendrix 'Ausrüstung entwickelte sich über die kurze Zeit seiner Karriere als Solokünstler, aber das ist wahrscheinlich das Rig, für das er am bekanntesten ist:

  • Gitarre: Typischerweise spät '60s Fender Stratocaster: Solidbody E-Gitarre aus Erle (manchmal Asche) mit verschraubtem Ahornhals mit Palisandergriffbrett, 25-1 / 2-Zoll Mensur, drei Singlecoil-Tonabnehmern und Fender's Synchronized Tremolo ( Vibrato) Einheit.

  • Ampere: Marshall Super Lead Vollstapel: Leistungsstarke Röhrenköpfe basierend auf einer Endstufe mit vier EL34, oben auf zwei geschlossenen 4-x-12-Zoll Marshall Kabinen, oft mit Celestion G12H Tieftönern.

  • Effekte: Vox Wah-Wah, Dallas-Arbiter Fuzz Gesicht, Roger Mayer Octavia: Frühe Inkarnationen von jedem, einschließlich Germanium-Transistor-Fuzz-Pedale und Oktav-Divider-Pedale, die von Techniker Roger Mayer für Hendrix maßgeschneidert wurden.

Zeitgenössischer Blues: Stevie Ray Vaughan

Okay, Stevie Ray Vaughan's Rig ist nicht gerade vorbildlich für Blues, das ist alles zeitgenössische, denn er starb 1990 bei einem Hubschrauberabsturz. Aber er spielte eine so große Rolle bei der Wiedereinführung. der Blues zu populärer zeitgenössischer Musik, dass sein Erbe - und die Ausrüstung, die er verwendete - bis heute äußerst einflussreich ist:

  • Gitarre: Anfang der 60er Jahre Fender Stratocasters: Solidbody E-Gitarre aus Erle (manchmal Asche) mit einem Bolzen - Ahornhals mit Palisandergriffbrett, 25-1 / 2-Zoll Mensur, drei Singlecoil-Tonabnehmern und Fender's Synchronized Tremolo (Vibrato) Einheit.

  • Verstärker: Fender Vibroverb, Twin Reverb, Super Reverb; Dumble Steel String Sänger; Marshall Town & Country: Eine Vielzahl von kraftvollen Vintage- und modernen Röhrenamps, die oft zwei oder mehr gleichzeitig spielen.

  • Effekte: Vox Wah-Wah, Ibanez TS9 und TS10 Tube Screamer Overdrives, Dallas-Arbiter Fuzz Face, Roger Mayer und Tycobrahe Octavias, Fender Vibratone rotierende Lautsprecherbox: Teilweise inspiriert von Jimi Hendrix, teilweise durch seine eigene Suche Für Originaltöne kettete SRV oft zusammen, was für einen Blues-Künstler eine relativ große Anzahl von Effekten war.

Neues Land: Brad Paisley

Brad Paisley wird vielleicht mehr als jedem anderen Gitarristen, der heute arbeitet, zugeschrieben, brennendes Gitarrenspiel zu zeitgenössischer Country-Musik zurückzubringen. Darüber hinaus hat er sich einen unvergleichlichen Ruf für herausragenden Gitarrensound erarbeitet, unter anderem dank der späten 60er Jahre von Fender Paisley Telecaster und auch durch die Auswahl an hervorragenden Röhrenverstärkern, die er sowohl live als auch im Studio verwendet:

  • Gitarre : 1968 Fender Telecaster mit Paisley Red Finish: Solidbody E-Gitarre aus Erle mit verschraubtem Ahornhals mit Ahorngriffbrett, 25-1 / 2-Zoll Mensur und zwei Single Coil Tonabnehmern.

  • Amps: 1962 Vox AC30, Dr. Z Stang Ray und Z-Wreck, Trainwreck: Eine Auswahl hochwertiger alter und zeitgemäßer handgefertigter Verstärker mit Vorliebe für EL84-Ausgangsröhren.

  • Effekte: Ego-Kompressor, Ibanez TS808-Röhren-Screamer-Overdrive, Wampler-Analog-Echo, große Aquapuss-Delayverzögerung, Boss DD-3 Digital Delay, Boss TR-2 Tremolo und Empress Superdelay: Weil er den größten Teil seiner Spur erzeugt Töne an den (sehr feinen) Verstärkern selbst und verwenden sowieso keine wirklich starke Verzerrung, Brad Paisley hat nur ein Low-Gain-Overdrive-Pedal auf seinem Board, den Tube Screamer, für Boost. Mehrere Verzögerungen werden verwendet, um unterschiedliche voreingestellte Verzögerungszeiten und -tiefen zu erhalten.

Zeitgenössische Alternative: Jack White

Jack Whites Spiel mit den White Stripes verkörperte eine Mischung aus Einfachheit und Extremität: fette, geradlinige Rock-Riffs, gespielt mit viel Energie und genug seltsamen, unscharfen Klängen, um sie hervorzuheben große Zeit. Hier ist eines seiner Setups:

  • Gitarre: 1964 Airline Res-O-Glas: Semi-Solidbody aus einer Kombination aus Holzkern und Fiberglasschale, verschraubtem Holzhals und breiten Single-Coil-Tonabnehmern ( die auf einen Blick wie Humbucker aussehen).

  • Amp: Mitte der 1960er Jahre Silvertone Model 1485: Ein von Sears Roebuck verkaufter, leistungsstarker 100-Watt-Katalog-Amp, mit einer 4-6L6-Endstufe, Reverb und Tremolo, gespielt in einem 6-Zoll-Gehäuse Jensens Sprecher.

  • Effekte: Electro-Harmonix Big Muff Fäserchen, Electro-Harmonix POG (Polyphonischer Oktavengenerator), MXR Micro Amp Booster und DigiTech Whammy: Keine große Pedalauswahl, aber Effekte, die extrem genug klingen, um einige zu ermöglichen kreative Tonerzeugung.

Heavy Metal: Dimebag Darrell

Geboren als Darrell Abbott, war Dimebag Darrell ursprünglich ein Gitarrist der Thrash-Metal-Band Pantera, bevor er alleine und mit der Band Damageplan, mit der er spielte, in andere Projekte einstieg. wurde im Dezember 2004 bei einer Ausstellung in Columbus, Ohio, erschossen.Folgende waren seine Werkzeuge der Wahl:

  • Gitarre: 1981 Dean ML: Solidbody aus Mahagoni mit eingeklebtem Hals, 24-3 / 4 Zoll Mensur, zwei Humbucker (ein Bill Lawrence, ein Dean) ) und Floyd Rose Vibrato Einheit.

  • Amp: Randall Warhead oder Randall Century 200: Ein leistungsstarker 200-Watt-Solid-State-Amp mit hoher Verstärkung für maximales Knirschen und Chaos durch zwei hochleistungsfähige 4-x-12-Zoll Randall Kabinen.

  • Effekte: DigiTech Whammy, Dunlop Schrei Wah-Wah, Boss PS-3 Pitch Shifter / Delay, Boss DS-2 Turbo Verzerrung, MXR Graphic EQ und MXR Flanger / Doubler: Eine Auswahl von Effekten für fügt den extrem hohen Gain-Sounds Tiefe und Körper hinzu.

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