7 Legendäre Rockgitarristen, die Sie kennen sollten

Bestimmte Gitarristen haben ihre Spuren in der Welt der Gitarre hinterlassen, so dass es jedem Gitarristen, der ihnen nachkommt, schwer fällt, ihrem Erbe zu entkommen. Hier ist eine Handvoll von einigen der Rockgitarren-Größen, die Sie unbedingt hören und von denen Sie lernen sollten.

B. B. King (1925-)

Obwohl er nicht der erste elektrische Bluesmusiker war, ist B. B. King leicht der populärste: Sein swingender Hochspannungsgitarrenstil ergänzt charismatische Stagemanship und eine riesige, Gospel-getriebene Stimme. Zusammen mit seiner legendären ES-355-Gitarre, die den Spitznamen "Lucille" trägt, hat Kings minimalistische Solotechnik und sein massives Finger-Vibrato seinen Platz in den Annalen der Gitarrengeschichte festigt. Zu seinen Marken gehören "Every Day I Have The Blues" und "The Thrill Is Gone". "

Chuck Berry (1926-)

Chuck Berry, vielleicht der erste echte Gitarrenheld von Rock, verwendete schnelle, rhythmische Doppelgriffe, um seinen unverkennbaren Gitarrenstil zu kreieren. Obwohl einige ihn gleichermaßen für sein Songwriting und seine Fähigkeiten im Schreiben von Texten ansehen, haben seine Feuerspucken seine typischen Melodien "Johnny B. Goode", "Rockin 'in den USA" und "Maybelline" zu echten Gitarrenklassikern gemacht.

Jimi Hendrix (1942-1970)

Als größter Rockgitarrist aller Zeiten hat Jimi Hendrix R & B, Blues, Rock und Psychedelia zu einer hypnotisierenden Klangsuppe zusammengefügt. Sein 1967er Durchbruch beim Monterey Pop Festival schrieb das Rock-Gitarren-Lehrbuch um, besonders nachdem er seine Stratocaster ausgepeitscht und angezündet hatte. Junge Gitarristen kopieren seine Licks religiös bis auf den heutigen Tag. Hendrix war bekannt für seine feurige Hingabe (auch wenn seine Gitarre nicht wirklich brannte) und innovative Arbeit mit Feedback und dem Whammy Bar. Zu seinen Marken gehören "Purple Haze" und "Little Wing". "

Jimmy Page (1944-)

Jimmy Page folgte Eric Clapton und Jeff Beck in den Yardbirds, aber er fand seine Nische erst richtig, als er Led Zeppelin, eine der großen Rockbands, gründete. der 1970er - und aller Zeiten. Pages Forte war die Kunst, Gitarren aufzunehmen und Tracks auf Tracks zu legen, um donnernde Lawinen aus elektrisiertem Ton zu erzeugen. Dennoch konnte er auch sublim Akustikgitarre spielen, indem er ungewöhnliche Stimmungen und globale Einflüsse verwendete. In Rock Kreisen ist seine Sechssaitenkreativität im Studio unübertroffen. Zu seinen Marken gehören "Stairway to Heaven" und "Whole Lotta Love. "

Eric Clapton (1945-)

In vielerlei Hinsicht ist Eric Clapton der Vater der zeitgenössischen Rock-Gitarre. Bevor Jimi Hendrix, Jeff Beck und Jimmy Page auftauchten, vereinte Clapton aus der Yardbirds-Ära bereits den elektrischen Chicago-Blues mit der Wut von Rock and Roll.Später erweiterte er diesen Stil in den Bands Cream, Blind Faith und dem legendären Derek und den Dominos. Clapton ging schließlich solo und wurde zu einem der beliebtesten Künstler der letzten 40 Jahre. Eine wahre lebende Legende, gehören zu seinen Marken wie "Crossroads" und "Layla. "

Stevie Ray Vaughan (1954-1990)

Ein in Texas geborener und gezüchteter Rock- und Blues-Virtuose, der einen Auftritt mit David Bowie ablehnte, um stattdessen sein erstes Soloalbum aufzunehmen. Stevie Ray Vaughan spielte Texas-Blues. als ein energiegeladenes Amalgam aus BB King, Eric Clapton und Jimi Hendrix. So explosiv und pyrotechnisch war sein Spiel, dass die Leute Schwierigkeiten hatten, ihn als Blues- oder Rock-Spieler zu kategorisieren. Vaughan wurde auf tragische Weise bei einem Hubschrauberunfall ums Leben gebracht, doch ein Blues-Gitarrist, der heute auftaucht, wurde von ihm beeinflusst, und seine Arbeit ist der Maßstab für das moderne elektrische Blues-Spiel. Seine Markenzeichen sind "Stolz und Freude", "Texas Flood" und "Love Struck, Baby. "

Eddie Van Halen (1955-)

Rockgitarre entspricht Jackson Pollock, Eddie Van Halens improvisatorisch inspirierter Splatter-Note-Ansatz der Metal-Gitarre hat den Stil in den späten 1970er Jahren völlig neu erfunden. Er verwandelte zweihändige Klopfen in eine gemeinsame Gitarrentechnik (dank seiner bahnbrechenden "Eruption"), während er die Grenzen von Whammy Bar und Hammer-on-Know-how verschob. Van Halen ist auch ein Meister darin, Blues-basierten Rock mit modernen Techniken zu verbinden, und sein Rhythmus-Spiel ist eines der besten Beispiele für den integrierten Stil (Kombination von tiefen Riffs mit Akkorden und Doppelgriffen). Ein Gitarrenspieler im wahrsten Sinne des Wortes, darunter "Eruption", "Spanish Fly" und "Panama. "

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